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江苏省戏剧学校2024年社会艺术水平考级简章

来源 : 本站

日期 : 2024-04-07

学校简介：

江苏省戏剧学校是隶属于江苏省文化和旅游厅的中等艺术职业学校，坐落于六朝古都南京东南隅，是国家级重点中等职业学校、江苏省四星级中等职业学校、江苏省高水平示范性中等职业学校、江苏省优质特色职业学校、全国文化先进集体、江苏省文明单位，是江苏省培养艺术表演和文化管理人才的主要基地，也是非物质文化遗产传统戏剧传承人的成长摇篮。学校设有戏曲表演、舞蹈表演、音乐表演、戏剧影视表演、艺术设计五大专业，建校六十多年来为国家培养了数以万计的艺术人才，学校毕业生遍布江苏及国内外，活跃于各类艺术舞台，耕耘在不同文化岗位，取得骄人业绩。先后有数十位校友荣获政府文华奖、梅花奖、白玉兰奖等国家级奖项，其中戏剧梅花奖获得者18人，国家级非遗传承人8人，省级非遗传承人21人。

江苏省戏剧学校是经江苏省文化和旅游厅审核批准、在中华人民共和国文化和旅游部备案，具有全国各地区开展社会艺术水平考级活动资质的艺术考级机构。江苏省戏剧学校社会艺术水平考级委员会为我校负责艺术考级工作的执行部门；考级承办单位经我校批准设立，负责开展所在地的考级宣传、生源组织、报名考试等考级活动。

考级宗旨：

普及艺术教育，提高国民素质。

考级原则：

遵循艺术教育规律，坚持公平、公正、公开和自愿应试的原则，把社会效益放在首位。为了进一步推动和发展社会美育事业，给广大艺术爱好者提供帮助和艺术修养，发现和培养后备艺术人才，组织举办社会艺术考级，以考级形式对业余学习艺术人员的综合水平进行具有权威性的测评和指导，同时通过考级来发现人才、培养人才、扩大招生生源，不断充实和发展艺术教育事业。

考级专业、级别、教材、收费

1.戏剧类：朗诵1-10级（配有光盘1-5级）

2.戏曲类：京剧1-3级（配有光盘1-3级）

锡剧1-6级（配有光盘1-6级）

扬剧1-6级（配有光盘1-6级）

3.舞蹈类：中国古典舞1-10级（配有光盘1-10级）

中国民族民间舞1-10级（配有光盘1-10级）

芭蕾舞1-8级（配有光盘1-8级）

国际标准舞1-10级（配有光盘1-6级）

4.考级教材：

使用由江苏省戏剧学校社会艺术水平考级委员会统一编写、经江苏省文化和旅游厅审批备案并公开发行的各类别专业考级教材。考级教材在校本部及各考级承办单位有售。戏曲戏剧类考级教材、舞蹈类考级教材由南京师范大学出版社出版发行。

5.考级收费标准（单位：元/人民币）

收费说明：

1. 考级收费标准是根据文化和旅游部、国家发展改革委颁布的《关于放开社会艺术水平考级收费标准的通知》（文科技发[2015]4号)的文件精神制定的。

2. 严禁违规加价收费并接收社会监督。

3.本收费标准已包含考级费、证书制作费。

考级要求与专业介绍

考级要求的基本原则：考官评审、考生考试均要求按照江苏省戏剧学校统编的艺术考级教材各级别规定的内容进行。

考级要求请详见教材。

中国古典舞(专业代码020101)

中国古典舞起源于中国古代，是从戏曲舞蹈的演变复苏而来，是几千年中国舞蹈传统的流传和延续，在唐宋乐舞中，在汉魏“舞戏”中，甚至在商周礼乐中，都能见其它的文化特征，它是在原生地上生成的一个崭新的民族艺术品类，是和芭蕾舞、现代舞相媲美的地道的中华古典舞蹈种类。中国古典舞，历史悠久，博大精深，它融合了许多武术、戏曲中的动作和造型，特别注重眼睛在表演中的作用，强调呼吸的配合，富有韵律感和造型感。独有的东方式的刚柔并济的美感，中国古典舞主要包括“身韵、身法和技巧”，身韵强调“神形兼备、身心互融、内外统一”，神韵是中国古典舞的灵魂，神在中而形于外，“以神领形，以形传神”的意念情感造化了神韵的真正内涵；“身法”则是指舞姿还有动作；“技巧”指的是地面软开度及各类技能。

目前，在全国范围内已有一百多所专业院校开设了中国古典舞专业，学历层次涵盖：本科、职高和中专等。

中国民族民间舞（专业代码020102）

歌舞是人类与生俱来，本能的一种艺术形式。民族民间舞蹈用肢体姿态来抒发、表达情感、传达生产、生活情景的行为，没有地域、国界、种族和民族之分，是人类共通的形体语言与心灵感悟。不同的民族，因生活环境、生产方式和宗教文化等方面的差异，而拥有着数以万计从内容到形式，从韵律到风格各显异彩、斑斓夺目的民族民间舞蹈，不同民族所流传下来的或雄浑刚健或阴柔婀娜，或源于祭祀仪式或为寻求爱情友谊的民间歌舞，无论是属于哪个民族或哪种类型的舞蹈，都会以不同角度充分地展示着东方民族所具有的久远历史和深厚的民族文化底蕴。这些来自高山、密林、江河湖畔和辽阔草野，充满豪情、散发着泥土芬芳的民族民间歌舞，无疑会给长期生活、工作在城市中的人们，带来一缕无尽的清新、一种神奇的向往，同时还能从中领略到各民族充满异域风情文化风采。

中国民族民间舞，以学习中国各民族风格舞蹈内容为主，在传统舞蹈训练体系中提炼出自然快乐的学习方法，循序渐进潜移默化地趋向规范，避免传统教学方法的枯燥和古板。中国民族民间舞具有突出的民俗特征，它地域色彩分明、风味浓郁、形象生动、表现形式多样。授课内容包括藏族、蒙古族、维吾尔族、傣族、苗族、汉族等各民族舞蹈，将以分期进阶式方式教授，能更好帮助大家了解中国民族文化。目前，在全国范围内已有一百多所专业院校开设了中国民族民间舞专业，学历层次涵盖：本科、职高和中专等。

芭蕾舞（专业代码0204）

芭蕾舞，是一种欧洲古典舞蹈，孕育于意大利文艺复兴时期，十七世纪后半叶开始在法国发展流行并逐渐职业化，在不断革新中风靡世界。芭蕾舞又称脚尖舞。其代表作品有《天鹅湖》、《仙女》、《胡桃夹子》等。芭蕾舞是用音乐、舞蹈手法来表演戏剧情节。芭蕾艺术孕育在意大利，降生在十七世纪后期路易十四的法国宫廷，十八世纪在法国日臻完美，到十九世纪末期，在俄罗斯进入最繁荣的时代。芭蕾在近四百年的持久历史成长过程中，对世界列国影响很大，传布极广，至今已成为世界列国都全力成长的一种艺术形式。以芭蕾为形体塑形的教材可以最大程度的塑造和改变孩子的形体，帮助孩子拉长腿型挺拔身姿，并通过长期训练使孩子拥有优美的体态，增加自信，展现出与众不同的高贵气质。

目前，在全国范围内已有一百多所专业院校开设了芭蕾舞专业，学历层次涵盖：本科、职高和中专等。

国际标准舞（专业代码0202）

国际标准舞中的拉丁舞，以其独具魅力的特色和充满活力的特点，成为了一种极具吸引力的体育竞技舞蹈。舞步奔放热烈，身体语言丰富且富有感染力，展现出拉丁文化的独特风情，仿佛将人们带入了热情洋溢的拉丁世界。

舞者们通过优美的身姿、流畅的舞步和默契的配合，将音乐的节奏和舞蹈的情感完美融合，创造出一种充满动感和生命力的艺术形式。拉丁舞源于拉丁美洲的民间舞蹈，在其发展过程历经了多种文化元素的融合，逐渐演变成了一种高度技巧化和竞技化的舞蹈。

除了对舞者身体素质和舞蹈技巧的要求，舞者们还需要深入理解音乐的内涵和情感的表达。在比赛中，舞者们需要在规定的时间内完成复杂的舞步和动作，展现出优雅、力量和节奏感，使得整个舞蹈表演既具有艺术性又具有竞技性。

如今，在全国范围内，已有超过一百所专业院校开设了国际标准舞专业，学历层次涵盖了本科、职高和中专等多个层次。此外，在老年大学、社区公园广场、少年、儿童社会培训中，拉丁舞也得到了广泛的普及和推广，甚至呈现出低龄化的趋势。这些专业院校和培训机构的开设，为拉丁舞的发展和推广提供了有力的支持和保障。

朗诵（专业代码04020101）

朗诵是语言艺术的升华，作为一种古老而独特的艺术形式，起源于远古的祭祀和庆典活动。它通过声音的高低、快慢、抑扬顿挫来展现文字的魅力，使听者在听觉上获得美的享受。与其他表演形式相比，朗诵更加注重语言的表达和情感的传递。它不需要复杂的舞台布景和华丽的服装道具，仅凭一张口、一颗心，就能将文字背后的深意展现得淋漓尽致。在当代社会，朗诵不仅仅是一种艺术表演形式，更是一种文化的传承和精神的寄托。它通过各种场合的演出，传递着正能量和积极向上的价值观，影响着人们的生活。

我国自2001年1月1号起实施《中华人民共和国国家通用语言文字法》的推动和普及，是促进各民族，各地区经济文化交流，有利于维护国家主权和民族尊严，有利于国家统一和民族团结，有利于社会主义物质文明建设和精神文明建设，做好未成年人思想道德教育工作，使朗诵艺术走入校园。在全球文化交流中，朗诵也扮演着重要角色。通过朗诵不同国家、不同民族的文学作品和文化知识，可以促进不同文化之间的交流和融合；同时也可以向世界展示中华民族优秀传统文化的独特魅力和深厚底蕴。

京剧（专业代码040101）

京剧，是中国戏曲艺术宝库中的一件珍品！它既是中华民族文化的瑰宝，也是全人类的文化财富！京剧在文学、表演、音乐、舞台美术等各个方面都有一套规范化的艺术表现形式。其唱腔属板式变化体，以二簧（也作“二黄”）、西皮为主要声腔。京剧伴奏分文场和武场两大类，文场以胡琴为主奏乐器，武场以打击乐伴奏为主（鼓板、大锣、铙钹、小锣）。京剧的角色分为生、旦、净、丑，各行当都有一套表演形式，唱、念、做、打的技艺各具特色。

京剧以历史故事为主要演出内容，传统剧目约有一千三百多个，常演的在三四百个以上。京剧流播全国，影响甚广，有“国剧”之称，它与中国画、中国医学并称“中国三大国粹”，位居中国戏曲三鼎甲“榜首”。此外，2010年，京剧被列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。

锡剧（专业代码04010304）

锡剧，这一源于中国沪宁沿线及周边地区的传统戏剧形式，不仅是中国非物质文化遗产的璀璨明珠，更是江南水乡文化艺术的瑰宝。其发展历程深远且独特，起源于清乾隆、嘉庆年间的无锡、常州一带的叙事山歌“东乡调”，这种山歌以其清新脱俗的旋律和富有生活气息的歌词，深受当地民众的喜爱。

锡剧的音乐旋律优美抒情，表演艺术细腻清纯，具有浓郁的地方特色和江南水乡风情。在锡剧的演出中，你不仅能够听到如歌如泣的旋律，更能感受到演员们用充满感情的表演，诠释着故事中的悲欢离合。而江南丝竹作为锡剧的伴奏形式，更是为其增添了无尽的韵味和魅力。

2008年6月7日，锡剧经中华人民共和国国务院批准列入第二批国家级非物质文化遗产名录，这一荣誉不仅是对锡剧艺术价值的肯定，更是对其在中国传统文化中的重要地位的认可。

扬剧（专业代码04010303）

扬剧，这朵绽放在江苏扬州的艺术之花，是扬州乃至整个江苏地区璀璨的文化瑰宝。作为国家级非物质文化遗产，扬剧不仅承载了深厚的历史文化底蕴，还以其独特的艺术风格和表演形式，吸引了无数观众的目光。

扬剧原名“维扬戏”，因其源于扬州而得名，俗称“扬州戏”，它的流行范围广泛，涵盖了扬州、镇江、泰州、南京等城市，甚至还传播到了上海和安徽的部分地区。扬剧的发展历程堪称传奇，它起源于扬州的民间歌舞小戏花鼓戏，这种戏曲形式轻松活泼，深受当地百姓喜爱。随后，扬剧又吸收了扬州清曲、地方民歌小调等音乐元素，逐渐发展壮大，形成了自己独特的艺术风格。

扬剧的音乐曲牌众多，旋律优美动听，既有婉转悠扬的江南水乡风情，又有激越奔放的北方豪情。角色行当齐全，生、旦、净、丑等一应俱全，各大类别的划分和作用也十分明显。在扬剧中，丑角和旦角的表演尤为出彩，他们以其精湛的演技和独特的风格，为观众带来了无数欢乐时光。这种重视丑、旦表演的特点，使得扬剧形成了基本的喜剧风格，让观众在欣赏剧情的同时，也能感受到轻松愉快的氛围。

2006年5月20日，扬剧经中华人民共和国国务院入选第一批国家级非物质文化遗产名录，这足以证明其在中华文化中的重要地位。这一荣誉不仅是对扬剧艺术的高度认可，更是对扬州乃至江苏地区文化传承的肯定。

考级报名

1.报名对象：考生年龄不限，学生及社会各界舞蹈、戏曲戏剧爱好者。

2.报名地点：校本部、省内外各考级承办单位（以我校官网公布的考级承办单位名单为准）。

3.报名时间：全年报名。

4.报名方式：线上报名。由考级承办单位组织指导。

考级考试

1.考试具体时间、地点：由各承办单位提前公布通知。

2.考生按规定的时间凭准考证进入指定的考试报到区，服从考区工作人员的安排进入考场。考生不得擅自变更考试时间和地点，以免误考。

3.考试统一由我校委派考官对考生评审。考官必须具有考官资质，凭江苏省文旅厅颁发的《考官证》持证上岗。

4.评审成绩分为“合格 ”（合格、优秀）和“不合格 ”，共两档三级。

5.考级承办单位组织考试时要以“安全第一、预防为主”为原则，严格执行国家颁布的《考点、考场设置及环璄要求》、《考级、考试服务流程要求》等相关规范性文件。